est un espace des possibles.
Un espace dédié à la recherche et à l'expression du mouvement à travers différentes pratiques artistiques, corporelles ou plastiques.
Une plateforme artistique fondée en 2020 par Julien Rossin.
Il convie Luah Marques à le rejoindre pour co-diriger cette initiative collective.
Les Oiseaux Perchés émergent d'une volonté d'inclusion, de partage et d'expérimentation, en collaborant constamment avec des artistes pluridisciplinaires. Cette démarche repose également sur une conviction profonde de construire ensemble un projet durable, laissant ainsi une empreinte commune. Il s'agit d'une communauté d'artistes audacieux, soutenue par un public engagé, où chaque interaction prend tout son sens.
La compagnie bénéficie du soutien de la Ville de Marseille, de la DRAC Région SUD, de Klap Maison pour la danse, ainsi que du Festival de Marseille et du Pôle 164.
©Léo Dérivot
julien rossin
co-directeur artistique
Originaire de Marseille, artiste pluridisciplinaire et chorégraphe contemporain/ hip-hop, je me suis formé à Barcelone auprès d’Anna Sanchez et j’ai développé différentes collaborations avec les Cies Nadine Gerspacher, Erre que Erre, Sharon Fridman, Cobosmika, RIFT, Joules ou encore Le Cirque du Soleil.
J’ai co-créé les duos Efil et Aura avec Arias Fernandez et Aina Lanas, tous deux présentés dans de nombreux festivals en Europe ces dernières années, ainsi que les performances mapping/magie Luminaissance et Diversity, avec Marc Dossetto.
J’entreprend également différents projets autour de la transmission, notamment auprès de jeunes sourds (Impulso del silencio), dans des centres sociaux de Marseille ou encore avec à travers les rencontres de mouvement ‘’Let’s Fly Little Birds » ouvert à tout le monde. J’ai également l’opportunité d’animer plusieurs d’ateliers de création dans des structures marseillaises (KLAP Maison pour la Danse, Festival de Marseille ) pour des publics scolaire.
En 2018 je reçois les prix chorégraphiques « Kalypso » du CCN Créteil (Cie Kafig) et « Coup de pouce à la jeune chorégraphie » de la Maison de la danse de Lyon pour ma première création Perception, un quintet de danse Hip Hop / Contemporain.
Enfin en 2021 je rencontre Cécile à Marseille et ensemble nous commençons l’écriture d’un nouveau spectacle : S’Enembra. (Première février 2023)
©Miquel Silveria
LUAH MARQUES
co-directrice artistique
Née à Garopaba (Brésil) en 1990, Luah Marques est codirectrice artistique de la compagnie de danse Les Oiseaux Perchés avec Julien Rossin et fondatrice de OOD - Où l’On Danse à la Pleine Lune. Co-fondatrice du Collectif B - training pour les danseur.euses à Marseille.
Elle se forme dès son plus jeune âge en danse classique, contemporaine et Hip Hop.
**En 2010, elle déménage à São Paulo, et collabore avec Cie Anacã, Grupo Gente, entre autres. En 2014, Luah commence ses études en la danse verticale et intègre la Cie Base, puis en 2018 elle travaille avec Artur Faleiros dans le projet de cirque “Malabamétrico” comme metteuse en scène spécialisée dans le Mouvement.
En France depuis 2018 elle collabore avec Cie Itinerrances|Pôle 164 en “Topologie Mouvementée” (2019); Cie Vol Plané; Les Têtes Bêches en “Vol Ephémère” (2020); Nava Rasa, Danse-Théâtre, en “Rouma, mon amour”, création 2025 et Transe Express en “ADN”, création 2025.
Actuellement Luah co-crée et interprète les créations “ALTO”, et “Pulse”(2024-25).
Elle développe plusieurs projets pédagogiques auprès d’un large public sur le territoire marseillais avec Klap Maison pour la danse, le Centre Pénitentiaire des Baumettes, le ZEF Scène Nationale de Marseille, l’École des Beaux-Arts de Marseille et le Conservatoire Pierre Barbizet, le Festival de Marseille et Freezone, à Barcelone.
©David Dollmann
La nuée d’Oiseaux
FRANÇOIS DUVERGER
Vidéaste
Monteur de formation à l'école de cinéma SATIS d'Aubagne, je travaille documentaires et fictions. La danse c'est aussi les deux ensemble. Sa narration me plait ; portée par la rythmique du mouvement et le jeu du danseur.
La thématique du souvenir est profonde. C'est pour moi un vaste univers où passé, présent future se mélangent en un instant. C'est un désordre d'émotion qui nous fait vibrer.
Je serais là pour retranscrire l'atmosphère des représentations : dans le choix du cadre et dans le vaste champs de possibilité qu'offre le montage image son.
Aujourd'hui Marseillais, des Alpilles de naissance, je promène mais je reviens pour la mer, la chaleur, l'énergie, la diversité du sud.
CLOTHILDE PENET
Danseuse, slameuse, photographe
Je dis des choses pour qu’elles résonnent chez d’autres. Avec le regard en tant que photographe, avec le posca, le stylo et la bouche en tant que slameuse, avec le corps et l’espace en tant que danseuse. Mes textes et mes mouvements viennent du cœur, de l’intime, ils jaillissent comme un combat vers la liberté et transportent des émotions profondes de l’intérieur vers le monde. L’expression me permet d’être en lien.
J’anime des ateliers d’écriture et des initiations au krump depuis plusieurs années dans différentes structures (établissements scolaires, hôpitaux, associations de réinsertion, compagnies, festivals…)
Jonathan Planat
Danseur contemporain
Jusqu'à 28 ans, Jonathan (alias John) explore divers métiers, de l'usine à l'armée, tout en se passionnant pour la musique et le travail du bois. Il rencontre Melisa Noël, pédagogue, chorégraphe de la Cie SOON et directrice d'école de danse en Auvergne, qui le pousse à se lancer, et à s'inscrire au Conservatoire de Clermont-Ferrand, à 28 ans.
Après deux ans de formation intensive, Jonathan déménage à Marseille pour débuter sa carrière de danseur.
Il se forme aux côtés d'artistes influents, dont Akira Yoshida, Lewis Cook, Christina Mertzani ou encore Tarek Ait Medour, mêlant danse contemporaine, hip hop et workfloow acrobatique. Après deux ans de formation intensive, il déménage à Marseille pour débuter sa carrière de danseur. Il participe notamment à la création pour les Jeux paralympiques 2024 avec Alexander Ekman. Actuellement John collabore avec la compagnie des Oiseaux Perchés sur des projets pédagogiques.
Ramiro Erburu
Circassien
Originaire d'Argentine, il découvre le trapèze à Buenos Aires, rejoint la FLIC scuola di circo à Turin (IT) en 2015 où il se forme pendant deux ans en tant qu'artiste de cirque contemporain. Aujourd'hui, ses disciplines de cirque sont le trapèze, la suspension capillaire et le clown. Lauréat CircusNext 2020-2021 avec la compagnie EDO Cirque.
Danseur contemporain dans la compagnie de danse SINE QUA NON ART pour le spectacle "CATCHING LION NEEDS A THOUSAND DOGS". Il crée actuellement un solo de clown intitulé « Rambiro, le clown ».
Arias "Joker" Fernandez
Danseur de Krump et Contemporain
Arias Fernández est danseur indépendant, professeur et chorégraphe, spécialisé dans le style de danse "Krump". En 2015, il a dansé dans le projet "Heart" du Cirque du Soleil sous la direction chorégraphique de Nadine Gerspacher. Il est cofondateur des projets "Aina & Arias", "Bioshock" et "The Jokerz Company" et fondateur et directeur du projet OM RASA, une méthode d'entraînement basée sur plusieurs disciplines. Il se concentre sur l'association de différentes disciplines : le krump, le parkour, la danse contemporaine, le partnering et la danse-théâtre.
